Dana Reyes, psicopedagoga y pintora.
Cuéntanos de ti.
Soy Dana Reyes, psicopedagoga de profesión, mamá de un hijo de 12 años y esposa de un buzo comercial. Soy la tercera hermana de un núcleo de 4 hermanos independientes.
Tus inicios en la pintura.
Fue durante el año 2017, había dejado de trabajar como psicopedagoga porque sentía que no era lo que yo quería. Un día hice una pausa en mi vida, me detuve a pensar que me gustaría poder pintar sobre un bastidor, las veces que pasaba por fuera de una tienda de librerías pensaba lo mismo. Hasta que un día le comenté a mi esposo, sobre mis deseos de querer pintar y me dijo que lo hiciera, de hecho, me regaló pinturas acrílicas y un bastidor. En ese entonces pinté un buzo escafandra con una sirena y nos sorprendimos con el resultado.
¿Qué es la pintura para ti?
Es una pregunta que representa muchas cosas a la vez. Para mi representa liberación, des estrés, inspiración, pensamientos. El arte es una mixtura de psicología, y percepciones, ya que cada color representa una emoción, como los diseñadores gráficos y los grandes logos que generan publicidades en el mercado mundial también lo saben.
¿Cuáles son tus temáticas?
Generalmente trabajo a pedido, como por ejemplo retratos, de artistas, mascotas, pinturas de buceos, pinturas con temática aimará para un restaurant peruano en Viña del Mar, y también para las oficinas de empresas como Sinec de alumbrado público. Me gusta mucho aplicar colores llamativos a las pinturas, para que llamen la atención de las personas y que no sean obras con colores opacos y tradicionales, ya que no me gusta ser muy tradicionalista.
¿Qué te inspira a la hora de pintar?
Vivo en Cartagena, frente al mar, generalmente me inspira la vista que tengo al momento de pintar, la tranquilidad, al mismo tiempo es un trabajo terapéutico porque libera del estrés del diario vivir.
¿Cuánto tiempo te lleva realizar una obra?
Depende del tamaño de la obra, por ejemplo, para los bastidores más grandes, demoro entre 1 a 2 semanas, y los bastidores más pequeños que son aproximadamente de 18 x 24 cms entre 3 a 4 días.
¿Cómo ha sido la promoción y venta de tus obras?
En 2020 abrí una cuenta profesional de Instagram para poder publicar mis obras y darlas a conocer con el fin de poder vender, tenía muy poquitos seguidores, luego de eso me llevaron al matinal de Canal 2 de San Antonio para entrevistarme y dar a conocer mis trabajos. Después de eso comencé a vender mucho, a tener muchos encargos de pinturas de artistas o retratos, estábamos en pandemia y cuarentena pero tuve muchas ventas no sólo en San Antonio, sino en distintas regiones.
La pintura tuya preferida ¿qué representa para ti?
Mi pintura preferida es la del Nacimiento de Jesús, porque representa la maternidad de una mujer, y el amor más puro e incondicional en su existencia, esa me la han pedido como 3 veces replicarla.
¿Qué artistas son tus referentes y por qué?
Vincent Van Gogh y un poco de Andy Warhol, porque me encantan sus colores, por ejemplo, mi obra favorita de Van Gogh es “La noche estrellada”, y también “El sembrador” que para mí significa el significado de los frutos de la vida que uno mismo cosecha. Andy Warhol no era pintor en sí, ya que creó un sistema de impresión llamada Serigrafía, donde calcaba imágenes varias veces aplicándoles muchos colores dejándolas muy llamativas para la época.
¿Qué crees que es lo más especial de tu trabajo, ese “algo” que te diferencia del resto?
Yo creo que es la autenticidad porque no va a haber otra pintura igual y también en el tema de los retratos, casi siempre me los piden como auto regalo y regalo para parejas como aniversario de matrimonio, de hecho, a las personas a quien se las han regalado se han emocionado mucho…porque en sí es un regalo muy significativo, y el acrílico dura mucho porque se plastifica al momento de secarse, entonces tendrá una durabilidad muy superior a una foto.
Proyectos para el futuro próximo.
La verdad que tengo muchos proyectos por hacer, bueno a veces la maternidad y los deberes de la casa hacen que me retrase con algunas cosas. Pero sí tengo muchos proyectos por delante. Estoy trabajando para crear mi propio dossier y poder presentarlo a distintas municipalidades.
Cómo ves la cultura y el arte en San Antonio.
Creo que por el Centro Cultural de San Antonio, la cultura y el arte han ido avanzando. En pandemia realicé un curso de pintura al óleo anual, todo fue online, aprendí temas de simetría en retratos, la psicología del color, los puntos de fuga en un paisaje y también el método Loomis que es una técnica de dibujo que utiliza cuadrículas para representar con precisión la cabeza humana desde varios ángulos. Esta técnica fue desarrollada por el ilustrador estadounidense Andrew Loomis en la década de 1940.
Creo que de a poco hemos estado avanzando en términos de arte y cultura, aunque sean pasos pequeños. El año pasado fui de viaje familiar a Miami, y allá vi muchos museos de artistas emergentes, les gusta mucho el arte. También fui al distrito del arte en Wynwood, donde van artistas de todo el mundo a hacer murales. En las calles del Estado de Florida hay muchos dibujantes callejeros y retratistas haciendo caricaturas, eso fomenta más el turismo.
Un pensamiento
Me gustaría cerrar la entrevista con una canción de Pink Floyd, “Shine on you Crazy Diamond” (Brilla en ti Diamante Loco) porque me identifica mucho, los años pasan muy rápido, el tiempo cada vez es más rápido, la vida es rápida, pero aparte de eso debemos saber brillar.
